recherche
- nature morte au panier de fleurs renversé
- david teniers
- la conversion de saint paul
- johann kÖnig
- test
- paysage hivernal avec scène de patinage sur une rivière gelée et aux abords d’un château
- antonie verstralen
- tefaf 2020
- brafa 2020
- frieze masters 2019
- masterpiece london 2019
- protégé : exhibition space // École de nice
- protégé : exhibition space
- portrait de madame anne de pisseleu, duchesse d’Étampes
- l’île de san giorgio, venise, avec la punta della giudecca
- éditions
- tefaf maastricht 2019
- art genève
- paysage panoramique avec bergers devant un château
- bartholomeus grondonck
- l’été : le repas des moissonneurs
- pieter huys
- jan verbeeck
- maarten van heemskerck
- portraits de martin luther et sa femme katharina von bora
- albrecht bouts
- tefaf new-york 2018
- frieze masters 2018
- lucas cranach le vieux
- portrait de dominique de pontizel
- singerie: fête et danse villageoise devant une auberge
- ferdinand van kessel
- giovanni capassini
- masterpiece london 2018
- tefaf maastricht 2018
- alexandre keirincx
- marcellus coffermans
- lucas van valckenborch
- david rijckaert ii
- actualités old masters
- vidéos old masters
- medias old masters
- presse
- paysage d’hiver avec patineurs
- anonyme rhenan
- suiveur de hieronymus bosch
- fine arts paris 2017
- tefaf new-york 2017
- masterpiece london 2017
- paris tableau bruxelles 2017
- hendrick van balen
- ecole portugaise
- ecole allemande
- corneille de lyon
- gillis (egidius) claeissens
- le départ du bucentaure vers le lido de venise, le jour de l’ascension
- etude d’insectes, fleurs et coquillages
- ecole anversoise
- lucrèce
- alexander calder
- rené magritte
- lucio fontana
- nicolas de stael
- lucas cranach le jeune
- rogier van der weyden
- joachim patenier
- gijsbrechts leytens
- paire de capricci
- francesco guardi
- frans francken le jeune
- danse de noces en extérieur
- maerten van cleve
- louis de caulery
- quatre vues de venise : régate sur le grand canal ; mardi gras sur la place san marco ; le bucentaure sur la riva degli schiavoni ; le bucentaure à san nicolò
- Éditions
- tefaf 2017
- paysage animé de voyageurs sur un chemin champêtre
- bartholomeus bruyn
- françois clouet
- pieter coeck van aelst
- corneille de lyon
- dirk bouts
- pieter gijsels
- abraham govaerts
- abel grimmer
- jacob grimmer
- jacob hoefnagel
- abraham janssens
- pseudo van kessel
- pieter brueghel iii
- jan van kessel
- adam van breen
- paysage hivernal avec pêcheurs et chasseurs aux abords d’un village et enfants jouant sur une rivière gelée
- josef van bredael
- cornelis mahu
- aert van den bossche
- maître au perroquet
- ambrosius bosschaert le jeune
- maître de francfort
- johannes bosschaert
- maître des demi figures
- maître du portrait andreas hertwig
- maître du saint sang
- les tentations de saint antoine dans un paysage panoramique
- frans snyders
- ecole flamande
- jan mandijn
- jan brueghel le vieux
- lucas cranach le vieux
- collection old masters test
- galerie test
- cornelis massys
- herri met de bles
- antoine mirou
- joost de momper
- monogrammiste de brunswick
- georg pencz
- martin rijckaert
- jacob savery le vieux
- pieter brueghel le jeune
- philippe pastor
- michelangelo pistoletto
- pieter snyers
- isaac soreau
- adriaen van stalbemt
- abraham storck
- lee ufan
- paysans jouant aux cartes dans un intérieur
- david teniers
- jean dubuffet
- martin van valckenborch
- martin de vos
- fausto melotti
- sebastien vrancx
- hans vredeman de vries
- jan wellens de cock
- jan wildens
- paysage hivernal avec d’élégants patineurs sur un lac gelé, bateaux à glace et ville au lointain
- adam van breen
- giuseppe bernardino bison
- hieronymus bosch
- pieter balten
- hendrick avercamp
- contact old masters
- art fairs old masters
- jan brueghel le jeune
- clara peeters
- jacob savery le jeune
- jan van kessel le jeune
- lucas gassel
- collection old masters
- galerie old masters
- old masters
- flashback 2016
- tefaf new york 2016
- biennale paris 2016
- winter antiques 2016
- frieze 2015
- biennale paris 2014
de jonckheere modern

Lucio Fontana
biographie
LUCIO FONTANA
Rosario Santa Fé 1899 – Varese 1968
Artiste d’origine italienne né en Argentine, Fontana accompagne son père en 1905 à Milan. Il retourne en Argentine dès 1921 où il travaille comme sculpteur pour l’entreprise de décoration paternelle à Rosario de Santa Fé. Il ouvre son propre atelier en 1924. En 1928, il s’inscrit à l’Académie de Brera de Milan où il a comme professeur le sculpteur Adolfo Widt et obtient son diplôme en 1930. L’influence de Widt et du Novecento italien s’observe dans les premières œuvres de Fontana telle que le plâtre de la Victoire pour le monument aux morts d’Erba.
Pourtant l’artiste donne à ses œuvres un dynamisme plastique qui l’éloigne de la solennité de Widt. L’or brillant peint sur le plâtre annonce déjà le vœu de Fontana de se libérer des matériaux rigides qui définissent la sculpture et la peinture. Il souhaite ainsi créer un art spatial où la matière est dépassée par le rayonnement qu’elle projette. En 1934, il rejoint le groupe d’Abstraction-Création. Ses sculptures abstraites démontrent l’envie d’animer la matière par des lignes circulant librement dans l’espace. Il en va de même pour ses tablettes gravées où Fontana incise son matériau avec des traits qui semblent creuser un chemin à l’intérieur du plan. Fontana continue pourtant durant cette période à créer des œuvres figuratives.
A l’arrivée de la deuxième guerre mondiale, Fontana décide de revenir en Argentine où il fonde en 1946 l’Academia Altamira. La même année est rédigé le « Manifesto Blanco » qui promulgue un nouvel art unitaire « basé sur l’unité de temps et l’espace » qui correspondrait à la vision du monde formé par la science moderne. Ce premier manifeste jette les bases du « Spatialisme » que Fontana développe à travers cinq manifestes publiés à son retour en Italie en 1947. Ses Milieux Spatiaux, comme celui exposé pour la première fois à la Galerie Naviglio à Milan en 1949 composé de formes sinueuses en papier-mâché et accrochées au plafonds recouvertes de peinture fluorescente et illuminée par une lumière ultraviolette, se lie au désir du Spatialisme de créer des œuvres qui s’intègrent et réagissent à l’espace environnante. Ces essais expérimentaux éphémères unissant à la fois peinture, sculpture et architecture préfigurent déjà ceux de l’Arte Povera et du Land Art. A la fin des années quarante et durant les années cinquante, Fontana poursuit son idée de créer un art à l’espace réel et à la matière énergique en créant ses fameuses toiles perforées (les Buchi), incorporées de bouts verre ou encore lacérées au rasoir (les Attese). Fontana appliquera son procédé d’intrusion du matériau autant dans ses œuvres peintes que sculptées, qu’il décernera du titre de « Concept Spatial ». Ses dernières créations, les Teatrini (petits théâtres) composées de formes découpées, évoquent les décors d’une scène.
L’art de Lucio Fontana possède la particularité de ne se laisse pas emboîter dans une convention précise. L’artiste connaît en effet un parcours d’une incroyable variété, oscillant constamment entre l’abstrait et la figuration, mêlant à la fois céramique, peinture, sculpture et architecture et jonglant avec les matériaux anciens et nouveaux. Bien que le programme artistique de Fontana soit définit dans ses divers manifestes, ses œuvres semblent pourtant toujours nous échapper, portées par une poésie qui ne cesse d’étonner.